K.S., 1999, Mischtechnik, auf Fotorohkarton, 70x50 cm aus der Serie-Die Automobilisten-In der dunklen Vorweihnachtszeit hilft zur Stimmungsaufhellung so manches: Kerzenschein, Weihnachtsmärkte, Singen, Konzert, und alles was Freude macht...

Die Malerin versucht es meistens mit der Farbe… und mit der “Wasserfarben-Malerei”  kommt man auch in einem nicht ganz so hellem Atelier zu einem zusätzlich leuchtenden Objekt.

Das Blatt von 1999 zeigt noch dazu ein hin und her und die Suche:-Was machen die Anderen?-,, oder: “wo geht es lang hier?”.

Letztendlich überwiegen die hellen Bereiche und das B -wie Berlin- bietet im Zentrum einen quadratischen Platz, in dem man seine eigene Mitte finden und erweitern kann, wenn man es geschafft hat schließlich wieder aus dem Bildrahmen heraus zu finden, bleibt jedenfalls das Leuchten der Farben!

-Kleines Inkarnat im Farbkästchen- 2011, Mischtechnik auf Strukturpapier, 36x49 cm

… nicht alle “SPRUCHWEISHEITEN” sind berechtigt, manche Erfahrungen der Malerin sind in Bezug auf Papier und Geduld  ganz anderer Art. Grade die Papierarbeiten, kehren das Ganze in’s  Gegenteil. Die Geduld und natürlich die Liebe zum Material ist unbedingt auf der Seite des “Machens” eine sehr bestimmende Voraussetzung, um schließlich Gefühle und Gedanken ins Bild zu bringen.

Gerade der Umgang mit Stiften oder Farben auf Papier, verlangt von der Malerin einen ganz empfindsamen Umgang und dazu eine besondere Gunst des Augenblicks, genau genommen, mehr noch als die Arbeit an einer Leinwand! Jedoch die Konzentration auf ein Hervorbringen der Bildidee als Entwurf, oder das wohl mögliche  Finden einer ganz unerwarteten Bildkomposition, ist  dann der Lohn für Andacht und Demut vor den unterschiedlichen Eigenschaften verschiedener  Papiere.

-Unruhige Formen- 2011, Mischtechnik auf Papier, 56,5x36 cm

Das hantieren mit den Materialien im Werkraum, das Wiederfinden vergessener Dinge oder das suchende Schweifen des Blicks ist beeinflusst von den Eindrücken und Erlebnissen in Zeit und Raum. Die Malerin nimmt einzelne Flächen, abgemessen an ihrem inneren Zustand, dem Verhältnis zur Welt angemessen. Sie verwendet Mal-Pappen, Leinwände oder auch gerne Papiere, als Spiegel und Projektionsflächen.

In einer Zeit der Beunruhigungen schwingt immer die Woge der Bilderfluten in alle Räume mit ein, jedoch trägt die Fläche schließlich ein neues sichtbar werdendes Bild das damit in die nicht zur Ruhe kommende Bewegung einfließen kann. Nur für die kurze Zeit eines erneuerten Blicks  gibt es Ruhe.

von den ausgiebigen Spaziergängen in der Stadt bringt die Malerin sowieso schon immer die schönsten Anregungen in Form von Fundstücken oder Fotos mit zurück in das Atelier…

Heute ganz zeitgemäß zwei besagte unruhestiftende Gegensätze! Gefunden unter der S-Bahnbrücke genau zwischen den Stadtbezirken Pankow und Reinickendorf!

Der als Trash-Maske gefertigter Hausgeist wird ganz und gar übertroffen von der Unmittelbarkeit des Black  Smileys, der seine Ausdruckskraft unbedingt der kraftvollen Intention des Machers und den meisterhaften Einsatz des Materials verdankt. Zusammengesehen bereiten die Beiden der Malerin die gewünschte freudige Unruhe für ihr Neues Sehen!

Hausgeist,Trash- Maske 2011

Fundstück, Black Smiley,Fundstück,Teer und Farbkreide

Berliner Fenster, 1990, Mischtechnik auf Industrie-Karton, 41,7x49,7 cm

Genau vor einer Woche am Siebenschläfer-Tag gab es den heißesten 27. Juni, aber das Wetter in Berlin hat sich selten an Regeln gehalten…schon gar nicht die Malerin. Das Spiel mit den Bildregeln folgt viel lieber dem eigenen Übermut und  das Vorausschauen ist dabei meistens nicht notwendig.

- Einer Legende nach waren es sieben schlafende Jünglinge, die in einem Höhlenversteck in der Nähe von der altgriechischen Stadt Ephesos von ihren Feinden eingemauert wurden. Sie schliefen dort 195 Jahre und erwachten an einem 27. Juni und bezeugten den Glauben an eine Auferstehung. Bis ins 18. Jahrhundert wurden die Siebenschläfer als Heilige verehrt und galten als Schutzpatrone gegen Schlaflosigkeit.

Unser Eingemauert-Sein in Berlin dauerte  28 Jahre und erzeugte aller Orten eher eine besondere Wachheit… nur die, die eingeschlafen waren, sind im Heute noch nicht angekommen. Unbestimmtes Wetter und der Schutz von Heiligen hilft im 21. Jahrhundert nun auch schon lange nicht mehr vor Schlaflosigkeit.

- Also bleibt der Siebenschläfer-Braut nur die Erinnerung, an eine Vorstellung von ganzheitlicher Selbstbestimmung als Bild.

Weite Ferne, 1991, Mischtechnik auf China-Papier, 48,5x64 cm

Oft schon, besonders auch in den Zeiten des eingeschlossen Daseins im geteilten Berlin,  erschien es als ein Leichtes mit Hilfe der Kunst sich in die Ferne  einfach hinein denken zu können…. um damit “ein in der Welt sein” durch das Malen oder Zeichnen zu finden.

Besonders in den Entwürfen und spontan gezeichneten Bildideen und im direkten Arbeiten auf den verschiedensten Papieren kann die Malerin  sich bis heute in den eigenen Vorstellungen ihr “Hier sein” als Nähe und Ferne im Gleichen gestalten.

Heute ist die Welt ein Teil von uns. Aber für die Fülle der Bilder, nicht nur für die der Eigenen beim Kramen in den Fächern, sondern für all die vielen Bilder-Gesichter und -Geschichten beim täglichen Blick ins weltweite Netz könnten wir nun ein Boot im Kopf gebrauchen um doch noch immer oder wenigstens ab und an, zu einer Insel der Individualität zu gelangen.

Mit Boot, 1994, Aquarell, Zeichnung, 48x64 cm

Wie sehr wünscht man sich dass solcher Art Spruch-Weisheit wie diese, in der “Welt der Herrschenden und unberechtigt Mächtigen” verstanden wird, dass es zwecklos ist einen Künstler einzusperren, wenn sein Werk und seine Gedanken gleichfalls  in wenigen Sekunden in der Welt sind….

Eine imaginäre Postkarte für Ai Weiwei, 06.06.2011

Am Morgen  schickte die Malerin  eine “imaginäre Fotopostkarte” ins www. mit einem Ruf nach Hilfe und dem Aufruf an Alle ähnliche oder noch bessere Aktionen zu starten und die Freilassung des Chinesischen Künstlers Ai Weiwei zu fordern.

ein Bild aus dem Universum ist heute beim Lesen der Berliner Zeitung ins Auge gefallen. Zu sehen ist eine Aufnahme eines “Schwarzen Loches ganz in unserer Nähe”- in der Galaxis Centaurus A-. Solche Bilder sind aufregend und anregend zugleich.

Anregend für die Malerin, heute beim Montags-Kramen, die Form einer Zeichnung von 2001 noch einmal neu zu bedenken.

Die Überlegungen den Kopf als Ausdruck für die eigenen Daseins-Empfindungen immer wieder auch als Oval in einem Kraftfeld zu interpretieren findet in solchen noch nie gesehenen aber immer geahnten Bildern die überzeugendste Bestätigung. Die lineare Abstraktion ermöglicht eine bewegte Betrachtung der Zeichnung durch ihre Drehung in alle Richtungen…

Das Bild, das nach dieser Zeichnung entstanden ist, folgt mehr einer Erden-Schwere – die Malerin kannte damals die Bilder von den “Schwarzen Löchern” noch nicht!

Kopfstudie, 2011, Mischtechnik auf Papier, 48x62,5 cm

art now, Atelierfoto, Bildcollage, 1.Zustand, Mai 2011

Alles neu macht der Mai…

Diesmal am ersten Montag im neuen Frühlingsmonat 2011 wird nicht lange in den Fächern gekramt, denn alle Zutaten für ein neues Vorhaben warten schon darauf verwendet zu werden:

-web2.0_ atmosphäre , ein werkraum, die Malerin K.S., eine auf Keilrahmen aufgezogene/bestimmte/vermessene Leinwand,  kaschiertes Fundmaterial in Form von Plakat-Abriss und nachgelassene “vergessene” Passbilder vergangener Jahre. Gefunden auf verschiedenen Berliner Trödel-Märkten, vergessen oder weggeworfen…

“Art meets Photography” ein Experiment zur Darstellung und Ausformung von Erinnerungs-Bildungen.

-Berührung der Anderen… ein Zurückholen der Erinnerungen… ein verändertes Berühren, eine “Retusche” des noch nicht Wahrgenommenen und noch nicht so Gesehenen…