Doch damals erschien der Malerin die Kraft des Beharrens der Bildfiguren, als Wahrnehmung und “Feier” der Autonomie  ihrer eigenen Künstlerpersönlichkeit. So geriet aber das Bild eher zum Zeichenhaften, als Ruf  an diese Anderen,  zu den man nicht gehörte.

Nun, da  im weiteren Malen und Tun in jedem neueren Bild die eigenen Zeichen zu Bildbegleitern werden, ist schon lange  eine Vertreibung aus dem “Malerinnendasein” gar nicht mehr möglich. Die Malerin ist daher jetzt dabei, die Vertreibung dunkler Gedanken mit der Malerei zu erreichen.

von den ausgiebigen Spaziergängen in der Stadt bringt die Malerin sowieso schon immer die schönsten Anregungen in Form von Fundstücken oder Fotos mit zurück in das Atelier…

Heute ganz zeitgemäß zwei besagte unruhestiftende Gegensätze! Gefunden unter der S-Bahnbrücke genau zwischen den Stadtbezirken Pankow und Reinickendorf!

Der als Trash-Maske gefertigter Hausgeist wird ganz und gar übertroffen von der Unmittelbarkeit des Black  Smileys, der seine Ausdruckskraft unbedingt der kraftvollen Intention des Machers und den meisterhaften Einsatz des Materials verdankt. Zusammengesehen bereiten die Beiden der Malerin die gewünschte freudige Unruhe für ihr Neues Sehen!

Hausgeist,Trash- Maske 2011

Fundstück, Black Smiley,Fundstück,Teer und Farbkreide

Weite Ferne, 1991, Mischtechnik auf China-Papier, 48,5x64 cm

Oft schon, besonders auch in den Zeiten des eingeschlossen Daseins im geteilten Berlin,  erschien es als ein Leichtes mit Hilfe der Kunst sich in die Ferne  einfach hinein denken zu können…. um damit “ein in der Welt sein” durch das Malen oder Zeichnen zu finden.

Besonders in den Entwürfen und spontan gezeichneten Bildideen und im direkten Arbeiten auf den verschiedensten Papieren kann die Malerin  sich bis heute in den eigenen Vorstellungen ihr “Hier sein” als Nähe und Ferne im Gleichen gestalten.

Heute ist die Welt ein Teil von uns. Aber für die Fülle der Bilder, nicht nur für die der Eigenen beim Kramen in den Fächern, sondern für all die vielen Bilder-Gesichter und -Geschichten beim täglichen Blick ins weltweite Netz könnten wir nun ein Boot im Kopf gebrauchen um doch noch immer oder wenigstens ab und an, zu einer Insel der Individualität zu gelangen.

Mit Boot, 1994, Aquarell, Zeichnung, 48x64 cm

Der Grübler, Holzskulptur vor rotem Hintergrund, Atelier-Foto, K.S. 2011

Selbst hier im Werkraum mit all den Findungen, angefangenen Projekten, den Ideen zu immer neuen Bildern ist viel Unruhe und Zweifel nötig, um sich die eigenen Räume zur Welt zu schaffen und dabei offen zuhalten.

Manchmal flüchtet sich die Malerin  in die “Dritte Dimension” zum Objekt oder zur Skulptur. Hierbei sind oft beim Sehen die Hände beteiligt, die im eifrigen Tun meist dem Kopfgefühl die  notwendigen Konzentrationen und schließliche Kontemplation ermöglichen.

Als Lohn gibt es dann die Freude ein Material lebendig zu machen, wie z.B.: Der Grübler  aus Ahhornholz.

Die Grube, 1994/95, Öl/Jute, 120x90 cm

…wie eine Darstellung des Unsichtbaren oder wie die im Leben verwobene Neugierde, so ist die Malerei fast immer auch eine Findung, die mit Farbformen einen Bildraum erschafft, den es gerade so nicht in der Wirklichkeit zu finden gibt.

Natürlich denken die Maler des öfteren darüber nach… aber weil noch niemand dahinter gekommen ist, wird wohl ewig die Unendlichkeit der Farbvarianten im subjektiven Malprozess beschworen werden.

Wenn im Frühling und besonders jetzt nach der Osterzeit das “Natürliche” als etwas so Wunderbares erscheint erleben wir Farbe als Reichtum und Glück.

schön, dass es jetzt in Berlin eine Ausstellung von Zeichnungen vieler Künstler “aus (fast) aller Welt” im Martin-Gropius-Bau zu sehen gibt , die den Titel Kompass hat! Das fordert heraus auch neue Wege zu finden und geleitet durch die Findungen Anderer den eigenen Spuren leichter oder gelassener zu folgen…

Der Frühling als Zeichen der Erneuerungen im ewig Gleichen fordert besonders heraus auf allen Wegen die Lust in’s Auge zu lassen… dazu gibt die Malerin gerne eine Zeichnung aus ihren Fächern dazu!

Wanderung im Eigenen, 2004, Mischtechnik auf Papier, 29,5x39,3 cm

Die Wanderung, 1995, Öl/Leinwand, 45x55cm

Die Malerin wird bei ihrem “Montagskramen” mit einem der Bilder von 1995 erinnert an Lebens- und Daseinsempfindungen, die heute wie damals sich durch die Gleichzeitigkeit vieler Ereignisse in unserer Welt immer wieder neu artikulieren.

Jedes Leben ist eine Wanderung.

Für unsere Lebens-Wanderung haben wir Menschen nur die eine Welt.

Mit seinem Dasein ist jedoch jedem Einzelnen die Möglichkeit gegeben, seine eigene Welt, in seinem eigenen Weltgefühl zu erkennen und sich dabei auf einem Weg zu befinden, um nicht erstarrt oder versteinert zu sein.

Drei Hausfiguren (Drinnen und Draussen), 2009/10, Öl/Leinwand, 100x70 cm

…solange aber Bilder gemalt werden und sich darüber reflektieren lässt, sind die verwobenen Gedanken in einzelne Bilder “geflossen” um sich spiegelnd, anregend und dadurch frei in alle Welt verbreiten zu lassen.

Querdenken, 2010,Holzschnitt, Japanpapier, 2010, Druckstock 47x32 cm

Das Neue ist ernannt und sein Schicksal ist schon vorhergesehen. Je nach seinen eigenen Empfindungen wird jeder das Jahr 2011 nicht nur mit einem Kalender messen. Denn was neu ist, kann schnell oder aber auch langsam älter werden.

Nur Bilder haben keine Zeitrechnung, denn sie sehen immer anders aus. An jedem anderen Ort zu jeder möglichen Zeit sind sie immer neu, als wenn man sie das erste mal entdeckt. Deshalb hat die Malerin ihre Lebenszeiten lieber und immer öfter anhand  von Bildern wahrgenommen…

und jedes Jahr kommen dabei viele kreuz und quer verwurzelte Ideen hinzu.

Also, weiter mitmachen und QUERDENKEN!