Die Blätter aus Papier als Zeichnung oder als Entwurf einer Bildidee haben dann ein anderes Eigenleben und man kann auch bei wechselnder Beleuchtung noch zur jeweiligen Bildidee und zur inneren Stimmung vordringen. Auch das Verwenden von verschiedenen Materialien,wird ganz und gar unbefangen oder auch absichtsloser als  in der Ölmalerei.

Blues, 2012 , Mischtechnik auf Strukturpapier, 55x37 cm

-Kleines Inkarnat im Farbkästchen- 2011, Mischtechnik auf Strukturpapier, 36x49 cm

… nicht alle “SPRUCHWEISHEITEN” sind berechtigt, manche Erfahrungen der Malerin sind in Bezug auf Papier und Geduld  ganz anderer Art. Grade die Papierarbeiten, kehren das Ganze in’s  Gegenteil. Die Geduld und natürlich die Liebe zum Material ist unbedingt auf der Seite des “Machens” eine sehr bestimmende Voraussetzung, um schließlich Gefühle und Gedanken ins Bild zu bringen.

Gerade der Umgang mit Stiften oder Farben auf Papier, verlangt von der Malerin einen ganz empfindsamen Umgang und dazu eine besondere Gunst des Augenblicks, genau genommen, mehr noch als die Arbeit an einer Leinwand! Jedoch die Konzentration auf ein Hervorbringen der Bildidee als Entwurf, oder das wohl mögliche  Finden einer ganz unerwarteten Bildkomposition, ist  dann der Lohn für Andacht und Demut vor den unterschiedlichen Eigenschaften verschiedener  Papiere.

-Unruhige Formen- 2011, Mischtechnik auf Papier, 56,5x36 cm

Das hantieren mit den Materialien im Werkraum, das Wiederfinden vergessener Dinge oder das suchende Schweifen des Blicks ist beeinflusst von den Eindrücken und Erlebnissen in Zeit und Raum. Die Malerin nimmt einzelne Flächen, abgemessen an ihrem inneren Zustand, dem Verhältnis zur Welt angemessen. Sie verwendet Mal-Pappen, Leinwände oder auch gerne Papiere, als Spiegel und Projektionsflächen.

In einer Zeit der Beunruhigungen schwingt immer die Woge der Bilderfluten in alle Räume mit ein, jedoch trägt die Fläche schließlich ein neues sichtbar werdendes Bild das damit in die nicht zur Ruhe kommende Bewegung einfließen kann. Nur für die kurze Zeit eines erneuerten Blicks  gibt es Ruhe.

von den ausgiebigen Spaziergängen in der Stadt bringt die Malerin sowieso schon immer die schönsten Anregungen in Form von Fundstücken oder Fotos mit zurück in das Atelier…

Heute ganz zeitgemäß zwei besagte unruhestiftende Gegensätze! Gefunden unter der S-Bahnbrücke genau zwischen den Stadtbezirken Pankow und Reinickendorf!

Der als Trash-Maske gefertigter Hausgeist wird ganz und gar übertroffen von der Unmittelbarkeit des Black  Smileys, der seine Ausdruckskraft unbedingt der kraftvollen Intention des Machers und den meisterhaften Einsatz des Materials verdankt. Zusammengesehen bereiten die Beiden der Malerin die gewünschte freudige Unruhe für ihr Neues Sehen!

Hausgeist,Trash- Maske 2011

Fundstück, Black Smiley,Fundstück,Teer und Farbkreide

Wie sehr wünscht man sich dass solcher Art Spruch-Weisheit wie diese, in der “Welt der Herrschenden und unberechtigt Mächtigen” verstanden wird, dass es zwecklos ist einen Künstler einzusperren, wenn sein Werk und seine Gedanken gleichfalls  in wenigen Sekunden in der Welt sind….

Eine imaginäre Postkarte für Ai Weiwei, 06.06.2011

Am Morgen  schickte die Malerin  eine “imaginäre Fotopostkarte” ins www. mit einem Ruf nach Hilfe und dem Aufruf an Alle ähnliche oder noch bessere Aktionen zu starten und die Freilassung des Chinesischen Künstlers Ai Weiwei zu fordern.

art now, Atelierfoto, Bildcollage, 1.Zustand, Mai 2011

Alles neu macht der Mai…

Diesmal am ersten Montag im neuen Frühlingsmonat 2011 wird nicht lange in den Fächern gekramt, denn alle Zutaten für ein neues Vorhaben warten schon darauf verwendet zu werden:

-web2.0_ atmosphäre , ein werkraum, die Malerin K.S., eine auf Keilrahmen aufgezogene/bestimmte/vermessene Leinwand,  kaschiertes Fundmaterial in Form von Plakat-Abriss und nachgelassene “vergessene” Passbilder vergangener Jahre. Gefunden auf verschiedenen Berliner Trödel-Märkten, vergessen oder weggeworfen…

“Art meets Photography” ein Experiment zur Darstellung und Ausformung von Erinnerungs-Bildungen.

-Berührung der Anderen… ein Zurückholen der Erinnerungen… ein verändertes Berühren, eine “Retusche” des noch nicht Wahrgenommenen und noch nicht so Gesehenen…

schön, dass es jetzt in Berlin eine Ausstellung von Zeichnungen vieler Künstler “aus (fast) aller Welt” im Martin-Gropius-Bau zu sehen gibt , die den Titel Kompass hat! Das fordert heraus auch neue Wege zu finden und geleitet durch die Findungen Anderer den eigenen Spuren leichter oder gelassener zu folgen…

Der Frühling als Zeichen der Erneuerungen im ewig Gleichen fordert besonders heraus auf allen Wegen die Lust in’s Auge zu lassen… dazu gibt die Malerin gerne eine Zeichnung aus ihren Fächern dazu!

Wanderung im Eigenen, 2004, Mischtechnik auf Papier, 29,5x39,3 cm

(Wenn  es aber heißt: Alltag-Figur und -Natur so ist die Irritation schon gegeben, dann bleibt ja das Ganze eine Aufzählung. Man ist gespannt auf die so betitelte Ausstellung demnächst in Neubrandenburg!)

2001 bis 2003 entstanden in einer Untersuchung neuer Formulierungsmöglichkeiten unter Verwendung von Computer-Zeichnungen hier im Werkraum, die als “Musterköpfe” bezeichnete Serie von 6 Tafeln. ( Der Tänzer, Der Spieler, Der Träumer, Der Rufer, Der Poet, Der Clown)

Der Rufer, aus der Serie Musterköpfe, 2003, Öl/Leinwand, 85x60 cm

Dabei wurde bald klar, dass der Prozess des Malens immer auch den Alltag und damit die Wirklichkeit in die einzelnen Teile des Bildvorhabens einfliessen lässt. Die Malerei als Kulturtechnik spiegelt letztendlich die uns umgebende Wirklichkeit als ein Ganzes und die Hoffnung dabei ist, sensibilisierende Wirkungen auf die Wahrnehmung und das Verhältnis zur Natur und Umwelt.

Objektinstallation, 1997/zum Projekt Heilbronner Str., Foto: Bruno Sakrowski

Das Spiel oder auch das Experiment mit den Vertauschungen von Wahrnehmungen gehört zu den Geschehnissen im web.werkraum.

-Das Hin und Her der Materialien und Bildobjekte vermischt sich mit den Sinnen – die Ereignisse und Meldungen des Tages mit den Worten im Kopf… und am Ende sind es die Hände die beim Malen dann sehen können!

Daraus ergeben sich für die Malerin auch beim montäglichen “Kramen in den Fächern” immer neue Fragen und Anregungen. Denn wie anders, als mit dem Zeigen der eigenen Selbstdarstellungen in öffentlichen Räumen und in den verschiedensten Sinnzusammenhängen, sollte es sonst gelingen, dass aus einzelnen Objekten letzt endlich  Bilder werden.

Aus zwei Bereichen, wie: Objekt und Bild, Traum und Wirklichkeit oder analog und digital werden unendlich viele neue Möglichkeiten in Bildern oder mit Bildern zu denken.

Querdenken, 2010,Holzschnitt, Japanpapier, 2010, Druckstock 47x32 cm

Das Neue ist ernannt und sein Schicksal ist schon vorhergesehen. Je nach seinen eigenen Empfindungen wird jeder das Jahr 2011 nicht nur mit einem Kalender messen. Denn was neu ist, kann schnell oder aber auch langsam älter werden.

Nur Bilder haben keine Zeitrechnung, denn sie sehen immer anders aus. An jedem anderen Ort zu jeder möglichen Zeit sind sie immer neu, als wenn man sie das erste mal entdeckt. Deshalb hat die Malerin ihre Lebenszeiten lieber und immer öfter anhand  von Bildern wahrgenommen…

und jedes Jahr kommen dabei viele kreuz und quer verwurzelte Ideen hinzu.

Also, weiter mitmachen und QUERDENKEN!